Nikolaus Neuser – trumpet
Silke Eberhard – alto saxophone
Patrick Braun – tenor saxophone
Gerhard Gschlößl – trombone
Anke Lucks – trombone
Thomas Krüger – recitation
A phonetic brass revolution between Dadaism and contemporary jazz. Fümms Bö Brass is dedicated to the interplay of language, sound and musical interpretation and, with its line-up, creates a multi-layered soundscape in which the reciter Thomas Krüger acts as the energetic centre. When the ensemble brings Kurt Schwitters’ monumental Ursonate (1922–1932), one of the most radical works of sound poetry, to the stage, two worlds collide: the radical fragmentation of language by the historical avant-garde and the high-energy art of improvisation from the Berlin jazz scene.
Kurt Schwitters’ Ursonate, a Dadaist sound poem in four movements composed between 1923 and 1932, can be seen as an attempt to find a new form of expression in the face of crises and upheavals. Thomas Krüger’s engagement with the work dates back to 1986. What began in the GDR as an act of “epistemic self-defence” against an ideologically ossified language has developed into a physical metamorphosis for Krüger. He does not read the text; he “is” the text. His recitation is a physical feat of the highest order, combining precise articulation with explosive breathing techniques. He acts as a “human powerhouse” around which the quintet builds its sonic sculptures.
In 2016, to mark the 100th anniversary of Dadaism, Krüger was invited by the Berliner Festspiele to take part in the supporting programme of the Theatertreffen to perform the Ursonate, newly arranged. With the top-class quintet led by bandleader Anke Lucks, a Dada journey began that has not yet reached its destination.
The press response confirms the relevance of this approach: whilst the FAZ praised the “astonishing precision,” the Frankfurter Rundschau hailed the performance as an “act of liberation.” The fact that the project was named ‘Best Concert of the Year’ by the NY Jazz Association in 2022 following a festival performance at Roulette in New York underlines the global impact of this Berlin-based interpretation of Dada.
In a world where AI systems often merely simulate meaning, Fümms Bö Brass embraces radical nonsense as an act of sincerity – a form of “cognitive guerrilla warfare” that celebrates the space for a radical new beginning through pure sound.
Nikolaus Neuser – Trompete
Silke Eberhard – Altsaxophon
Patrick Braun – Tenorsaxophon
Gerhard Gschlößl – Posaune
Anke Lucks – Posaune
Thomas Krüger – Rezitation
Eine phonetische Blech-Revolte zwischen Dadaismus und zeitgenössischem Jazz. Fümms Bö Brass widmet sich der Verbindung von Sprache, Klang und musikalischer Interpretation und schafft mit der Besetzung einen vielschichtigen Klangraum, in dem Rezitator Thomas Krüger als energetisches Zentrum fungiert. Wenn das Ensemble Kurt Schwitters’ monumentale Ursonate (1922–1932), eines der radikalsten Werke der Lautpoesie, auf die Bühne bringt, begegnen sich zwei Welten: die radikale Sprachzertrümmerung der historischen Avantgarde und die hochenergetische Improvisationskunst der Berliner Jazzszene.
Die Ursonate von Kurt Schwitters, ein dadaistisches Lautgedicht in vier Sätzen, das zwischen 1923 und 1932 entstanden ist, kann man als Versuch sehen, im Angesicht von Krisen und Umbrüchen eine neue Ausdrucksform zu finden. Thomas Krügers Auseinandersetzung mit dem Werk reicht bis in das Jahr 1986 zurück. Was in der DDR als Akt der „epistemischen Selbstverteidigung” gegen eine ideologisch erstarrte Sprache begann, hat sich bei Krüger zu einer physischen Metamorphose entwickelt. Er liest den Text nicht, er „ist” der Text. Seine Rezitation ist eine physische Höchstleistung aus präziser Artikulation und eruptiver Atemtechnik. Er fungiert als „menschliches Kraftwerk”, um das das Quintett seine klanglichen Skulpturen baut.
2016, zum 100-jährigen Jubiläum des Dadaismus, wurde Krüger von den Berliner Festspielen in das Rahmenprogramm des Theatertreffens eingeladen, um die Ursonate, neu arrangiert, aufzuführen. Mit dem hochkarätigen Quintett um die Bandleaderin Anke Lucks begann eine Dada-Reise, die noch nicht ans Ziel gekommen ist.
Die Presseresonanz bestätigt die Relevanz dieses Ansatzes: Während die FAZ die „staunenswerte Präzision” lobte, feierte die Frankfurter Rundschau die Performance als einen „Akt der Befreiung”. Dass das Projekt im Zuge eines Festivalauftritts im New Yorker Roulette von der NY Jazz Association 2022 als „Best Concert of the Year” ausgezeichnet wurde, unterstreicht die globale Kraft dieser Berliner Dada-Deutung.
In einer Welt, in der KI-Systeme Sinn oft nur noch simulieren, setzt Fümms Bö Brass auf den radikalen Non-Sense als Akt der Aufrichtigkeit – eine „kognitive Guerilla”, die den Raum für den radikalen Neuanfang durch den reinen Klang feiert.