ILOG

Ignaz Schick – Turntables, spannungsgesteuerter Sampler, Elektronik
Oliver Steidle – Schlagzeug, Perkussion, Sampler, Kaosspad

Ignaz Schick und Oliver Steidle begannen ihre Zusammenarbeit als Ilog etwa 2013/2014 mit vielbeachteten Konzerten in der Berliner Experimental-Underground-Szene. Ihr erstes Album bei Boomslang Records erschien 2015, und seitdem treten die beiden immer wieder bei Konzerten und auf Tourneen in Deutschland, Österreich, Tschechien, Italien, Slowenien, der Schweiz und den USA auf. In der Zwischenzeit arbeiteten sie auch mit dem norwegischen Bass-Pionier Ingebrigt Haker-Flaten und dem deutschen Klangkünstler Jan-Peter Sonntag zusammen und entwickelten nach und nach neues und frisches Material.

Während die erste Platte und ihre frühe Musik noch eindeutig in der Tradition von Noise und Power Play mit harten und intensiven Cut-ups verwurzelt waren, haben sie ihren Ansatz inzwischen subtil verfeinert. Ihre Musik zeichnet sich nun durch vielschichtige, knackige Rhythmen, raffinierten Noise, dekonstruierte und neu zusammengesetzte Beats sowie fein bearbeitete und manipulierte elektroakustische Samples aus, wobei sie einen frischen Ansatz für Turntablism und Sampling mit hochvirtuosem Schlagzeugspiel kombinieren. Die Musik von Ilog ist einzigartig, in ihrer Art unvergleichlich und schwer einzuordnen; sie schöpft Inspiration aus Jazz, Improvisation, Noise und elektroakustischer Musik, postuliert aber gleichzeitig eine neue Form des abstrakten Avant-Beats, der eindeutig eine Hommage an Hip-Hop, Dubstep, House oder jede andere Form von tiefem und kosmischem Groove darstellt.

IGNAZ SCHICK
Ignaz Schick ist ein in Berlin lebender Klangkünstler, Komponist, Konzept- und visueller Künstler. Er tritt außerdem als Instrumentalist an Turntables, Sampler, Objekten, Live-Elektronik, Altsaxophon und Flöten auf. In seiner Jugend studierte er Saxophon und spielte in Free-Jazz- und Avantrock-Bands. Gleichzeitig entwickelte er eine Faszination für Mehrspur-Tonbandgeräte, Plattenspieler und Effektgeräte und begann, mit verschiedenen elektroakustischen Setups und klangerzeugenden Geräten zu experimentieren. Nach der Schule studierte er an der Akademie der Bildenden Künste in München und arbeitete mehrere Jahre als Assistent des zeitgenössischen Komponisten Josef Anton Riedl.
Seit 1995 lebt und arbeitet er in Berlin, wo er zu einer aktiven und integralen Kraft der sogenannten „Berlin Nouvelle Vague“ und der aufblühenden „experimentellen“ Musikszene wurde. Er war auch als Kurator sehr aktiv (Festival für Andere Musik, Erase & Reset, Time Shifts, TITO – The International Turntable Orchestra 2009 & 2019, Echtzeitmusiktage 2010, Flux Festival 2018, …) und betreibt das experimentelle Musiklabel Zarek. Schick ist weltweit solo oder mit verschiedenen Gruppen und Ensembles auf Tournee gegangen und hat mit mehr als hundert internationalen Klangkünstler*innen zusammengearbeitet – unter anderem mit Mwata Bowden, Don Cherry, Douglas Ewart, Sven-Åke Johansson, Paul Lovens, Toshimaru Nakamura, Charlemagne Palestine, Andrea Parkins, Keith Rowe, Akira Sakata oder Martin Tétreault. Parallel zu seiner experimentellen Musik- und Performancepraxis hat er Klanginstallationen, experimentelle Objekte, visuelle Collagen, Textpartituren, konkrete Poesie, grafische Partituren und Zeichnungen geschaffen. Seit 2016 hat er mehrere Kompositions- und Forschungsstipendien für Paris, Südostasien, Los Angeles, Istanbul, Mexiko-Stadt oder Porto erhalten, um neue Stücke zu schreiben und zu produzieren und die dortigen Szenen zu erforschen.

OLIVER STEIDLE
Oliver Steidle studierte Musik am Konservatorium in Nürnberg und lebt seit 2000 in Berlin. Er ist Gründer der Free-Jazz-Band „SoKo Steidle“ (5 CD-Veröffentlichungen), spielt seit 2002 in der Band „Der Rote Bereich“ und komponiert und arrangiert in vielen weiteren Ensembles („Klima Kalima“, „Rowk Music“, „Tama Trio“ mit Aki Takase, „Philm“, „ddAa“, „ILOG“, „Off the Record“ mit Ronny Graupe). Er bewegt sich zwischen der improvisierten Szene, der Jazzszene und der Musik zeitgenössischer Komponist*innen und hat mit Michael Wertmüller/Ensemble Courage, Peter Brötzmann, Aki Takase, Alexander von Schlippenbach, Louis Sclavis, Trevor Dunn, Sean Bergin, Uli Gumpert und vielen mehr zusammengearbeitet. Daneben ist er Leiter und Komponist seiner eigenen Ensembles Oli Steidle & the Killing Popes und Oliwood.
Er hat zahlreiche Preise gewonnen, darunter „Bester Solist“ beim „Neuen Deutschen Jazzpreis“ 2008 in Mannheim, den Preis der deutschen Schallplattenkritik 2011 sowie verschiedene Stipendien. 2019 war er im Sommersemester Professor am JIB (Jazzinstitut Berlin). Seine Tourneen führten ihn um die ganze Welt, wo er auf allen bekannten Festivals und in bekannten Clubs sowie bei anderen Anlässen auftrat. Er ist bisher auf mehr als 70 Platten zu hören.

Ignaz Schick and Oliver Steidle began their collaboration as Ilog around 2013/2014 with widely noted concerts in Berlin’s experimental underground scene. Their debut album on Boomslang Records came out in 2015, and since then the two have repeatedly performed and toured in Germany, Austria, Czech Republic, Italy, Slovenia, Switzerland, and the USA. Along the way, they’ve also worked with Norwegian bass pioneer Ingebrigt Håker Flaten and German sound artist Jan-Peter Sonntag, gradually developing new and fresh material.

While their first record and early music were still clearly rooted in the tradition of noise and power play, with hard and intense cut-ups, they have since subtly refined their approach. Their music is now characterized by multi-layered, crisp rhythms, refined noise, deconstructed and reassembled beats, and finely processed and manipulated electroacoustic samples, combining a fresh approach to turntablism and sampling with highly virtuosic drumming. Ilog’s music is unique, incomparable in its kind, and hard to pin down; it draws inspiration from jazz, improvisation, noise, and electroacoustic music, while at the same time proposing a new form of abstract avant-beat that clearly pays homage to hip-hop, dubstep, house, or any other form of deep, cosmic groove.